1.故国三千里的解释是什么
2.清明上河图的歌词是什么？
3.花飞如雨令我浪漫三千里是哪首歌歌词
是清明上河图
歌词：我俯身看去
那一帘秋雨
落下的水滴
却悄无声息
雕刻在石碑上的印记
是否隐藏着秘密
在你的眼神中
我看到了情丝万缕
古巷的忧郁
写下琵琶的旋律
飘逸的外衣
街上叫卖的小曲
仿佛隔空变换到那里
一切模糊又清晰
几秒钟的世界
感叹不平凡的意义
绫罗飘起遮住日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
孰不知是谁的墨笔
淡淡胭脂遮住了思绪
小酌几杯却有醉意
多少能人将相 书画三千里
上河图雕琢的意义
古巷的忧郁
写下琵琶的旋律
飘逸的外衣
街上叫卖的小曲
仿佛隔空变换到那里
一切模糊又清晰
几秒钟的世界
感叹不平凡的意义
绫罗飘起遮住日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
孰不知是谁的墨笔
淡淡胭脂遮住了思绪
小酌几杯却有醉意
多少能人将相 书画三千里
上河图雕琢的意义
绫罗飘起遮住日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
孰不知是谁的墨笔
淡淡胭脂遮住了思绪
小酌几杯却有醉意
多少能人将相 书画三千里
上河图雕琢的意义
故国三千里的解释是什么
向西三千里创作背景西藏稳定发展，藏民生活幸福。
歌曲曲调优美，歌词情真意切,歌声婉转饱含深情,淋漓尽致地表达了雪域高原人民对援藏干部的感激之情,令人动容。
有这样一群人，他们离开家乡，不畏艰苦，将雪域高原当做自己的第二故乡主动担当积极作为，贡献智慧和力量，他们以真心换真情，让温暖在这片土地上蔓延。降央卓玛用浑厚醇美的歌声，带着草原的辽阔与芬芳，诉说着西藏人民对援藏干部的感激。
降央卓玛
降央卓玛从小帮助父母干农活，这造就了她勤劳不怕吃苦的好品质。在西藏那段时间里，由于雪域高原高寒缺氧，降央卓玛的生活，学习，演出都不断遇到一个又一个她想都想不到的困难，不管困难有多大，她都使劲咬牙顽强地挺住。
平时，她还虚心请教文工团里的各个资深编导，得到了他们的帮助与指导，艺术事业更上一层楼。为了拥有更广阔的舞台，降央卓玛来到北京，开始在北京发展。虽然这个城市对她来说有些陌生，但勇敢且不怕吃苦的她相信会克服种种坎坷，实现自己的梦想。
清明上河图的歌词是什么？
故国三千里，深宫二十年。解释：与故乡之隔有三千里之遥啊，我已被幽闭在这深宫里二十年了。诗词名称：《何满子》。本名：张祜。所处时代：唐代。主要作品：《宫词》《赠内人》《集灵台二首》《千秋乐》《题金陵渡》等。
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一、《何满子》的全文点此查看《何满子》的详细内容
故国三千里，深宫二十年。
一声何满子，双泪落君前。
二、注解
故国：故乡。此为代宫女而言。
深宫：指皇宫。
何满子：唐教坊曲名。《何满子》曲调悲绝，白居易《何满子》诗中说它“一曲四词歌八叠，从头便是断肠声。指唐武宗。
三、赏析
一般以绝句体裁写的篇幅短小的宫怨诗，总是只揭开生活画图的一角，让读者从一个片断场景看到宫人悲惨的一生；同时往往写得委婉含蓄，一些内容留待读者自己去想象，去玩味。这首诗却与众不同。它展示的是一幅生活全图，而且是直叙其事，直写其情。
诗总共只有二十个字。作者在前半首里，以举重若轻、驭繁如简的笔力，把一个宫人远离故乡、幽闭深宫的整个遭遇浓缩在短短十个字中。首句“故国三千里”，是从空间着眼，写去家之远；次句“深宫二十年”，是从时间下笔，写入宫之久。这两句诗，不仅有高度的概括性，而且有强烈的感染力；不仅把诗中女主角的千愁万恨一下子集中地显示了出来，而且是加一倍、进一层地表达了她的愁恨。一个少女不幸被选入宫，与家人分离，与外界隔绝，失去幸福，失去自由，本来已经够悲惨了，何况家乡又在三千里之外，岁月已有二十年之长，这就使读者感到其命运更加悲惨，其身世更可同情。与这两句诗相似的有柳宗元《别舍弟宗一》诗中“一身去国六千里，万死投荒十二年”一联，也是以距离的遥远、时间的久长来表明去国投荒的分外可悲。这都是以加一倍、进一层的写法来增加诗句的重量和深度。
后半首诗转入写怨情，以一声悲歌、双泪齐落的事实，直截了当地写出了诗中人埋藏极深、蓄积已久的怨情。这后两句诗也以强烈取胜，不以含蓄见长。过去一些诗论家有诗贵含蓄、忌直贵曲的说法，其实并不是绝对的。应当说，一首诗或曲或直，或含蓄或强烈，要服从它的内容。这首诗的前半首已经把诗中人的处境之悲惨写到了极点，为逼出怨情蓄足了力量，因而在下半首中就势必让诗中人的怨情喷薄而出、一泻为快了。这样才能使整首诗显得强烈有力，更能收到打动读者的艺术效果。这里，特别值得拈出的一点是：有些宫怨诗把宫人产生怨情的原因写成是由于见不到皇帝或失宠于皇帝，那是不可取的；这首诗反其道而行之，它所写的怨情是在“君前”、在诗中人的歌舞受到皇帝赏识的时候迸发出来的。这个怨情，联系前两句看，决不是由于不得进见或失宠，而是对被夺去了幸福和自由的抗议，正是刘皂在一首《长门怨》中所说，“不是思君是恨君”。
这首诗还有两个特点。一是：四句诗中，前三句都是没有谓语的名词句。谢榛在《四溟诗话》中曾指出，诗句中“实字多，则意简而句健”，而他所举的“皆用实字”的例句，就是名词句。这首诗之所以特别简括凝炼、强烈有力，与运用这种特殊的诗句结构有关。另一特点是：四句诗中，以“三千里”表明距离，以“二十年”表明时间，以“一声”写歌唱，以“双泪”写泣下，句句都用了数目字。而数字在诗歌中往往有其特殊作用，它能把一件事情、一个问题表达得更清晰，更准确，给读者以更深刻的印象，也使诗句特别精炼有力。这首诗的这两个艺术形式上的特点，与它的内容互为表里，相得益彰。
与张祜同时的诗人杜牧非常欣赏这首诗，在一首酬张祜的诗中有“可怜故国三千里，虚唱歌词满六宫”句。这说明，张祜的这首诗道出了宫人的辛酸，讲出了宫人要讲的话，当时传入宫中，曾为宫人广泛歌唱。
四、译文
故国三千里，深宫二十年。
与故乡之隔有三千里之遥啊，我已被幽闭在这深宫里二十年了。
一声何满子，双泪落君前。
听到这曲《何满子》，眼泪竟忍不住落在了君王面前。
五、张祜其他诗词
《题金陵渡》、《正月十五夜灯》、《集灵台二首》、《塞上闻笛（一作董家笛）》、《书愤》。相同朝代的诗歌
《三姑石》、《暖翠》、《赠别徐侃》、《幽恨诗》、《题贾岛墓》、《天台禅院联句》、《长恨歌》、《忆江南》、《钱塘湖春行》、《暮江吟》。
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花飞如雨令我浪漫三千里是哪首歌歌词
《清明上河图》歌词：
我俯身看去
那一帘秋雨
落下的水滴
却悄无声息
雕刻在石碑上的印记
是否隐藏着秘密
在你的眼神中
我看到了情丝万缕
古巷的忧郁
写下琵琶的旋律
飘逸的外衣
街上叫卖的小曲
仿佛隔空变换到那里
一切模糊又清晰
几秒钟的世界
感叹不平凡的意义
绫罗飘起遮住日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
殊不知是谁的墨笔
淡淡胭脂遮住了思绪
小酌几杯却有醉意
多少能人将相书画三千里
上河图雕琢的意义
古巷的忧郁
写下琵琶的旋律
飘逸的外衣
街上叫卖的小曲
仿佛隔空变换到那里
一切模糊又清晰
几秒钟的世界
感叹不平凡的意义
绫罗飘起遮住日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
殊不知是谁的墨笔
淡淡胭脂遮住了思绪
小酌几杯却有醉意
多少能人将相书画三千里
上河图雕琢的意义
绫罗飘起遮住日落西
奏一回断肠的古曲
抬起画面如此的美丽
殊不知是谁的墨笔
淡淡胭脂遮住了思绪
小酌几杯却有醉意
多少能人将相书画三千里
上河图雕琢的意义
作品介绍
《清明上河图》是李玉刚的代表作之一，也是著名音乐人胡力为其量身打造的歌曲，词曲为高进，收录在2010年发行的专辑《新贵妃醉酒》中。
《清明上河图》将京剧、流行音乐巧妙结合， 加上李玉刚的“双声”唱法，使得这首歌曲充满了“李玉刚韵味”。
歌曲取材自中国十大传世名画之一的《清明上河图》，李玉刚用古典而又时尚的演绎方式，用轻快的语调带领我们“乐”读了这一传世名画：行人飘动的外衣、街头小贩的叫卖……歌曲栩栩如生的画面感，仿佛将一幅《清明上河图》就这样呈现在了你我眼前。
在2015年“中国10大最涨姿势歌曲”的评选中，李玉刚的的《清明上河图》的呼声比较高，但最后落选。
出自《年少乘快意》原唱:程嘉敏
词：山人
曲：栗可
编曲：树想
和声：栗可
混音：疯小漠/珊瑚
监制：栗可
制作公司：Hikoon Music
OP：嗨库文化
完整歌曲歌词:行山川 独自寻觅
渡江海 艰难不提
也遭逢 冷言几句
随便他 我自有我快意
花飞如雨零落烂漫三千里凋败无意 水色如天映斜夕
白驹过隙 我乘年少比高低
也不知是谁蹉跎今昔
轻狂不羁 敢攀云巅与天齐
潇洒无拘 想这世间无人比
烂衫破衣 即使是难称心意
也是我此生珍重记忆
说霜雪无计
又逢春燕归檐底
也得风过微澜小荷立
此生欢愉 自可当二一
秋凉新至 虫蟀草中憩
再沐冬阳暖薄熹
纵马去 这红尘一骑是故里
花飞如雨零落烂漫三千里凋败无意 水色如天映斜夕
白驹过隙 我乘年少比高低
也不知是谁蹉跎今昔
山河相依 笔走龙蛇行辞句
相见别离 斟酒邀月长歌起
隔窗笑语 青黛如烟乘安逸
万千凡俗中知我唯你
行山川 独自寻觅
渡江海 艰难不提
也遭逢 冷言几句
随便他 我自有我快意
